Jumat, 09 Maret 2012

Tips agar Grup Band Sukses


1. Harus mempunyai tujuan
Memiliki tujuan yang jelas adalah hal yang paling utama dalam sebuah band yang ingin sukses. Dengan mempunyai tujuan yang jelas maka band tersebut dapat menentukan kearah mana band tersebut akan dibawa. Dalam industri musik persaingan sangatlah keras. Kebanyakan label rekaman, manager, produser musik enggan bekerja sama dengan band yang tidak jelas arah dan tujuannya. Mereka lebih memilih untuk bekerjasama dengan musisi yang memiliki tujuan yang jelas dan cekatan.

2. Mempunyai identitas dan ciri khas dalam Bemusik
Banyak sekali sekarang kita temukan band-band baru yang tidak mempunyai ciri khas tertentu yang menandakan identitas band mereka masing-masing atau dengan kata lain band-band tersebut hanya menjadi pengikut dari band terkenal sebelumnya. Kita memang boleh mengagumi suatu band dan ingin seperti band tersebut, namun tidak boleh sepenuhnya mengikuti band tersebut. Band kamu harus tetap memiliki ciri khas tersendiri, bahwa ketika khalayak mendengarkan musik kamu atau sedang melihat acara band, orang banyak tersebut mengetahui bahwa itu adalah band kamu. Orang akan menganggap musik kamu tidak bermutu apabila band kamu tidak memiliki ciri khas tertentu yang membedakan band kamu dari band-band lainnya. Jadi apabila kamu ingin menjadi musisi yang dapat diterima oleh khalayak banyak, kamu harus mempunyai identitas dan ciri khas yang menandakan band kamu, baik dalam warna musik anda maupun gaya berpenampilan dan aksi-aksi panggung band kamu.
3. Proses
“Proses” inilah yang paling penting dalam membuat suatu band menuju kesuksesan. Banyak band yang hanya memikirkan bagaimana bandnya bisa sukses saja, namun melupakan apa yang dinamakan dengan “proses ” Intinya adalah bagaimana kita fokus kepada proses, bukan kepada hasil semata-mata. Jika kita fokus kepada hasil saja, maka terkadang kita merasa cepat puas dengan hasil yang kita dapat. Padahal sebenarnya masih banyak potensi/bakat kita yang dapat digali lebih dalam. Proses merupakan sebuah jalan panjang yang harus dilalui, begitu banyak kendala ataupun rintangan ke depannya tetapi tentunya proses tersebut dengan sendirinya akan mematangkan kita dalam bermusik, baik itu kualitas musik yang dihasilkan ataupun membuat penggemar semakin mencintai musik kita. Banyak band yang kemudian menjadi patah semangat untuk mencoba kembali bersaing.
Dalam dunia musik jika hanya menunggu untuk ditemukan. Kesuksesan tidak mungkin terjadi apabila kita hanya berdiam diri saja. Mereka berkata “saya sedang menunggu sukses!”. Kesuksesan dapat kita raih bukan ditunggu. Jadi tidak ada lagi kata-kata menunggu dalam dunia musik. Jadi tunggu apa lagi, Do-it-now! Demand discovery, never wait for it!
4.Perkenalkan Band kamu kepada siapapun.
Banyak cara yang dapat band lakukan untuk membuat bandnya agar dikenal. Berikut ini beberapa perangakat wajib yang dibutuhkan guna mengejar karir yang serius dalam band untuk menuju kesuksesan:
PRESS KIT/PROMO PACK
- Sebuah demo kaset/CD yang berisikan 3-5 lagu TERBAIK band kamu. ( Kualitas musik disini sangat berpengaruh) Biografi artis. (Informasi penting tentang sang artis, termasuk siapa saja mereka, apa yang mereka lakukan, apa yang sedang mereka kerjakan, dan sebagainya.)
- Daftar lagu (song list). (Seluruh judul lagu yang dibawakan oleh sang artis, milik sendiri atau cover)
- Lirik-lirik lagu. (materi lirik-lirik lagu milik sang artis yang termuat dalam demo mereka.
- Foto artis (foto-foto seputar kegiatan band, personil band, dll)
- “Write-ups” (Berbagai kisah menarik atau resensi yang ditulis media cetak tentang sang artis, bisa juga mengenai liputan
tentang mereka di radio, televise dan ketika band kamu manggung.)
MEDIA INTERNET
Sebagian masyarakat Indonesia juga sangat familiar dengan yang namanya internet. Pada saat sekarang media online atau internet sangatlah menjadi kebutuhan bagi hampir setiap manusia. Kita bisa mempromosikan dan memperkenalkan band kita melalui situs-situs yang ada di internet. Banyak cara yang kita dapat lakukan seperti halnya kita membuat suatu grup di Facebook yang isinya mengenai seluruh kegiatan dan aktivitas band kita, profile band kita, agenda-agenda manggung band, dan masih banyak lagi yang dapat kita lakukan guna mempromosikan serta mengenalkan band kita. Selain itu kita juga bisa mempromosikan lagu atau videoklip kita ke situs-situs internet lainnya seperti my space, youtube,dan situs-situs lainnya baik dalam sakala internasional maupun situs-situs lokal yang belakangan ini muncul dan keberadaanya diakui juga. Hal ini sangat membantu kamu karena hal ini dapat membuat band kamu akan menjadi dikenal oleh banyak orang dengan cara efisien dan sangat efektif bila dikelola dengan baik.
MAILING LIST
Salah satu faktor terpenting dari kesuksesan Band adalah dengan membangun, memelihara serta memaksimalkan pemanfaatan mailing list. Milis ini terdiri dari nama-nama dan kontak informasi para penggemar, kontak media, pelaku industri musik dan siapa saja yang memiliki minat yang sama (bisnis dan sebaliknya) dengan kamu (band). Sebuah mailing list dapat menjadi asset yang berharga bagi artis siapa saja apabila mereka memanfaatkannya secara maksimal.
MEDIA
Pemanfaatan media sangat mendukung band dalam mendukung dalam kemajuan serta kesuksesan dalam sebuah band. Ini mencakup diantaranya industri musik yang mencakup majalah-majalah, surat kabar, radio, televisi. Sebuah band atau artis yang ingin sukses akan berkesinambungan melakukan promosi-promosi bagi karirnya,hal ini sangatlah berpengaruh besar bagi kemajuan band dan dapat menyebabkan “perhatian” bagi label rekaman untuk dapat dikontrak. Pernahkah kamu mendengar orang berkata, “saya nggak pernah lihat dan nggak pernah tahu band mereka.” Nah, kamu harus berlawanan dengan komentar tadi! Berusahalah untuk selalu “tampil” sebanyak mungkin di depan banyak orang. Penuhi keingintahuan industri dan khalayak luas dengan aksi band kamu, maka dijamin band kamu akan tampil di banyak tempat! Manfaatkanlah peran media dengan maksimal agar band kamu dapat dikenal oleh banyak kalangan.
5. Harus memilih pemandu karier (manajer) yang professional
Manajer merupakan salah satu penunjang agar band dapat sukses,karena salah satu tanggungjawab dari manajer personal band adalah membantu band mengambil keputusan yang berhubungan dengan band tersebut. Hal ini tidak luput dari manajer-manajer band yang sudah profesional, terkadang mereka tidak ingin memanajeri band-band baru dengan berbagai alasan, seperti sudah banyaknya band yang sudah mereka manajeri. Hal tersebutlah yang membuat kemudian suatu band mengambil keputusan mengambil manajer bandnya secara asal-asalan, Salah satunya adalah dengan meminta kawannya untuk memanajeri bandnya tersebut. Yang kemudian terjadi justru sang teman tadi cenderung menjadi seorang booking agent dibandingkan manajer personal band, karena biasanya lebih gampang mencarikan panggung daripada memandu karir musik band tersebut. Jika kamu ingin mencari manajer carilah seorang manajer yang profesional. Apabila teman-teman kamu ingin membantu band kamu, mereka bisa menjual tiket atau belajar menjadi kru band kamu (membantu memasangi alat-alat band kamu). Jangan pertaruhkan karier band kamu di tangan seseorang yang sama sekali tidak memahami cara bekerja bisnis musik apalagi tidak berpengalaman sama sekali di dunia bisnis yang satu ini.
6. Kegigihan
Kegigihan, hal inilah yang sangat diperlukan dalam sebuah band. Banyak band yang telah manggung bareng selama lebih dari 10 tahun sebelum akhirnya mendapatkan kontrak rekaman! Inilah yang dinamakan dengan kegigihan. Keuletan seperti itulah yang dapat membawa artis/band ke puncak kesuksesan di bisnis musik. Band kamu bukannya harus menunggu 10 tahun atau lebih untuk menuju sukses, maksudnya disini bukanlah waktu namun apabila kamu mempunyai kegigihan dalam mengarungi suka maupun duka dalam merintis sebuah karir band, maka pintu kesuksesan dapat terbuka bagi band kamu..
7. Tahu apa yang harus dilakukan
Ada cara-cara yang mungkin dapat dilakukan untuk meraih sukses dalam industri musik, hal tersebut adalah
-”Latihan” dengan sungguh-sungguh dan banyak mendengarkan lagu-lagu, agar kualitas musik kamu bertambah baik.
-Cari tahu tentang berbagai pengetahuan tentang bisnis musik! Jangan sekali-sekali beranggapan kalau kamu mengerti semuanya, cari tahu! Jika kamu berfikir akan tahu dengan sendirinya nanti. Kamu benar, memang begitu, tapi ini terjadi setelah kamu tersandung dan jatuh berkali-kali. Jauh lebih pelik dari yang kamu bayangkan! Memang asyik-asyik saja belajar sambil mempraktekannya, tapi jangan sampai belajar dari kesalahan yang terjadi berkali-kali, dong! Ini sangat memakan waktu dan sangat menyakitkan bagi diri kamu sendiri tentunya. Carilah fakta-fakta dan pelajari bisnis ini dengan cara yang benar!
8. Serius dalam bermusik
Jika kamu hanya menganggap bermain musik hanya sekedar hobby kamu saja maka selamanya akan seperti itu atau dengan kata lain band kamu tidak dapat berkembang dan sukses dalam merintis sebuah karir band. Dalam bermusik seriuslah dalam menjalaninya, karena dalam bermusik yang serius dan total maka jalan menuju kesuksesan akan band kamu dapatkan. Jika tujuan kamu adalah menjadi musisi professional, kamu harus menampilkan diri kamu dan apa yang kamu lakukan secara professional pula! Jadi intinya disini adalah keseriusan dalam bermain musik adalah kunci untuk mendapatkan kesuksesan bagi band kamu.
9. Komitmen
Komitmen merupakan hal yang paling pokok dan penting dalam membangun sebuah band menuju kesuksesan. Berkomitmenlah dengan satu tujuan yaitu ingin berkarya dalam dunia musik secara profesional untuk mencapai tingkat kesuksesan bahkan kejayaan. Dengan berkomitmen seperti ini maka segala rintangan atau kesusahan yang melanda band akan diterima dengan ikhlas untuk dijadikan bahan pembelajaran bukan sebagai masalah yang kemudian membuat kamu menjadi menyerah. Dalam hal ini yang penting adalah masa depan bukan masa lalu. Jadi denganmempunyai komitmen yang jelas dan teguh maka sungguh pintu menuju kesuksesan dapat diraih dalam bisnis musik.
10. Maksimal
Maksimal adalah kunci dari kesuksesan sebuah band. Kalau kamu ingin menjadi band terkenal jangan pernah setengah-setengah dalam segala hal. Sebagai contoh apabila ingin manggung di acara musik, kamu harus memperhatikan kostum dan aksi panggung buat band kamu semenarik mungkin agar orang banyak dapat mengenal band kamu. Tentunya kualitas bermusik juga harus maksimal karena pada akhirnya kualitas musik jugalah yang menentukan band kamu nantinya. Kebanyakan band-band yang sudah terkenal bahkan yang sudah mencapai titik kejayaan berpendapat maksimal adalah kunci untuk mencapai semua itu.
Dari kesepuluh tips diatas memang mudah untuk dipahami, namun terkadang terasa sulit ketika dijalani. Dengan didasari kesabaran, konsisten, dan ketekunan. Yakinlah maka apa yang menjadi mimpi-mimpi dan citamu dapat diraih yakni menjadi band yang sukses dan bahkan mencapai titik kejayaan.

sumber: thejeo.blogspot.com

Rabu, 08 Februari 2012

Tips belajar drum dengan cepat


Tidak ada cara cepat belajar drum yang menghasilkan skill yang baik. Butuh waktu yang panjang untuk dapat menjadi seorang drumer yang handal di bidangnya.Namun mungkin karena berbagai alasan banyak orang yang dituntut untuk bisa bermain drum dalam waktu singkat, misalkan saja dipilih untuk membawakan sebuah pertunjukan musik pada acara di sekolah atau di kantor. Nah dengan keadaan seperti itu anda mungkin bisa mempelajari cara cepat belajar drum namun hasilnya akan pas-pasan.

Nah untuk mengatasi masalah tersebut hal yang saya rekomendasikan adalah ikuti semua gerakan drumer band yang sedang manggung atau anda dapat melihat video bermain drum dan kemudian anda tirukan semua geraknya mulai dari pedal yang ditekan hingga benda mana saja yang dipukul itulah salah satu tips cara cepat belajar drum.

Dengan begitu anda bisa saja dapat memainkan 1 buah lagu. wow cara cepat belajar drum yang unik bukan? bukanya tidak boleh tergantung keadaan seperti apa.

Nah jika anda belajar dengan cara seperti itu anda akan dapat bermain drum tetapi mungkin anda tidak akan dapat mengembangkan permainan drum anda. Karena anda hanya menitik beratkan pada saat ini saya bisa bukan kedepan saya bisa mengembangkanya ngak ya? Menirukan gerakan drumer dalam video memang sangatlah mudah jika dilakukan berkali-kali dan mengupayakan keselarasan. Lalu bagimana caranya agar saya bisa mengerti cara cepat belajar drum dan dapat saya kembangkan nantinya?

Cara cepat belajar drum nantinya bisa dikembangkan adalah dengan memiliki banyak referensi lagu, jika anda benar-benar pecinta musik hal ini akan mempermudah anda mempercepat proses belajar drum.

Disamping itu anda harus mengetahui setiap nada yang dihasilkan pada setiap alat drum dan jika ditambah kepekaan anda dalam nada maka dengan sekali mendengarkan lagu pun anda dapat memainkan drumnya itu juga adalah salah satu trick cara cepat belajar drum.

Selamat berlatih..

Senin, 30 Januari 2012

Keuntungan dan kerugian belajar piano pada usia dewasa


Apa keuntungan dan kerugian siswa dewasa jika mulai belajar piano pada usia dewasa atau orangtua? Pendekatan apa saja yang harus diterapkan seorang guru piano ketika mengajar siswa dewasa atau orangtua?

Sebuah trend di Jepang sekarang ini adalah semakin banyak siswa dewasa atau orangtua yang belajar piano dibanding dengan usia anak-anak. Tentu informasi ini memberikan suatu nilai positif bagi para siswa dewasa agar semakin giat belajar piano karena bukan hanya mereka yang belajar piano tetapi ada banyak orang yang sedang memulai belajar piano.

Ada orang dewasa yang selalu bertanya, apa saya dengan umur setua ini masih bisa belajar piano? Apakah saya tidak terlalu tua untuk belajar piano? Saya cukup mengerti pemikiran dan pertimbangan orangtua seperti ini, karena pada umumnya seseorang mulai belajar piano ketika ia masih usia muda. Namun satu hal yang harus kita ketahui, namanya juga mencari ilmu atau keahlian, tentu tidak ada batas umur, termasuk belajar piano. Terus terang, jika ingin jadi seorang yang mahir dalam bermain piano, atau ingin belajar hingga grade 8 piano, bisa juga diraih meskipun mulai belajarnya ketika sudah dewasa. Ada banyak kesaksian dan bukti tentang hal ini, bahwa ada yang bisa menjadi seorang profesional dalam piano meskipun ia memulainya ketika ia sudah dewasa bahkan orangtua.


Apa saja yang menjadi keuntungan bagi seorang siswa dewasa ketika mulai belajar piano? 

Ada 3 keuntungan yang dimiliki siswa dewasa dibanding siswa anak-anak.
Pertama, bahwa niat belajar piano itu datang dari diri sendiri dengan tanpa paksaan oleh siapapun. Ini adalah kunci keberhasilan dalam belajar piano. Ada banyak anak-anak belajar piano tetapi banyak di antara mereka tidak suka piano. Mereka belajar karena orangtuanya memaksa mereka untuk kursus piano. Sebagai akibatnya, setelah beberapa waktu, khususnya ketika sudah remaja atau duduk di sekolah SMA, mereka mulai punya banyak alasan agar bisa berhenti belajar piano. Salah satu alasannya adalah adanya kesibukan belajar, kegiatan di sekolah, dan persiapan-persiapan ujian akhir dan sebagainya. Biasanya anak-anak yang dipaksa belajar piano akan cenderung kurang berhasil. Orang dewasa sebaliknya, niat itu datang dari dirinya sendiri. Oleh karena itu, ia telah mengambil suatu keputusan apa yang akan ia lakukan, dan menetapkan target dalam belajar piano.

Kedua, daya tangkap, konsentrasi, response dan kemampuan menganalisa siswa dewasa jauh lebih baik dari anak-anak. Jika seorang anak belajar piano di tempat kursus selama 45 menit, bisa dikatakan konsentrasi belajarnya mungkin hanya 30 menit dan sisanya mengerjakan teori atau ngobrol dan lain-lain. Tetapi siswa dewasa bisa berkonsentrasi dan meresponi pengajaran hingga lebih dari 60 menit. Dalam poin ini, seorang guru piano akan senang karena ia tidak bersusah payah mengajarkan suatu materi seperti mengajar anak-anak. Umumnya, orang dewasa bisa mencerna perkataan dan penjelasan meskipun di sampaikan satu kali saja. Namun tidak demikian bagi anak-anak. Meskipun sudah dijelaskan berkali-kali tetap  saja ia tidak bisa mengerti. Singkatnya, orang dewasa lebih mudah menerima suatu pelajaran dan mudah mengerti apa yang dimaksud gurunya.

Ketiga, siswa dewasa bisa mengatur jam belajar dan latihan sendiri. Karena siswa dewasa sudah punya tujuan kenapa ia harus belajar piano, maka ia bisa berkomitmen dan berdedikasi tanpa paksaan untuk mencapai tujuan yang telah ditetapkan sendiri. Ia akan mengatur jam latihan dan belajarnya dengan baik. Tidak seperti siswa anak-anak yang asyik bermain dengan teman-temannya dan melupakan jam latihan pianonya. Orang dewasa atau orangtua pensiunan dini yang sedang belajar piano, tentu akan lebih memiliki waktu lagi. Ia tidak dibebani urusan keluarga untuk mengatur anak-anaknya kerena memang semua anak-anaknya sudah dewasa. Ia tidak memiliki jam kantor dan kesibukan lainnya. Bisa dikatakan ia hanya ingin bersantai dan menghabiskan masa pensiunnya. Ia bisa berlatih 5-6 jam per hari sesuai dengan apa yang ia tetapkan. Saya pernah baca sebuah artikel yang memberikan kesaksian seperti ini, dan ia bisa menjadi pianis profesional meskipun ia mulai belajar piano setelah ia pensiun dini.
Kerugian belajar piano pada usia dewasa


Apa saja yang menjadi kerugian bagi seorang siswa dewasa ketika mulai belajar piano? 

Ada lima kerugian yang dimiliki siswa dewasa dibanding dengan anak-anak.
Pertama adalah hal waktu. Sering siswa dewasa mempermasalahkan waktu. Ia tidak latihan karena sibuk dengan pekerjaan kantor, urusan keluarga, dan lain-lain. Jadi, meskipun pada awalnya ia punya tujuan dan keinginan besar untuk belajar piano, kesibukan itu sendiri mengalahkan tujuannya. Terkecuali ia sudah seorang pensiunan yang tidak memiliki kegiatan lain selain menjalani hidup dan menghabiskan sisa waktu yang ada, tentu ia bisa konsentrasi penuh dengan belajar piano.

Kedua, adalah ketidaklenturan jari-jemari dewasa. Harus diakui, semakin dewasa seseorang, semakin kaku pula setiap persendian tubuhnya, termasuk jari-jemarinya yang akan sepenuhnya dipakai untuk memainkan piano. Berbeda dengan anak-anak yang masih memiliki kelenturan jari-jemari yang bagus. Namun ini tidak berarti siswa dewasa tidak bisa memainkan piano dengan baik. Dengan latihan-latihan teknik yang akan dijalani selama belajar piano, kelenturan itu lambat laun bisa semakin terbentuk meskipun tidak sebagus ketika anak kecil memulai belajar piano. Ada keterbatasan bagi orang dewasa, tetapi jika ia berlatih dengan rajin, orang dewasa bisa menjadi seorang yang profesional dalam piano.

Ketiga, adalah kesehatan siswa dewasa. Jika sudah berumur dewasa tentu berbagai jenis penyakit juga mulai dirasakan. Apalagi jika semasa mudanya ia kerja keras dan banting tulang, tentu akan berpengaruh besar pada kesehatannya ketika sudah lanjut usia. Faktor kesehatan selalu menjadi kendala dalam belajar piano bagi orang dewasa. Disamping itu ada juga jenis penyakit yang secara alami dimiliki orang dewasa seperti masalah penglihatan, pendengaran dan lain-lain. Namun untuk masalah penglihatan dan pendengaran tentu masih bisa diatasi dengan memakai alat bantu sesuai nasihat dokter.

Keempat, adalah orang dewasa tidak percaya diri. Biasanya jika sudah dewasa atau orangtua, ia tidak mau lagi tampil dalam konser atau pertunjukan yang diselenggarakan tempat kursus. Ia merasa malu dan tidak percaya diri. Ia merasa malu bukan karena ia tidak bisa main piano atau permainannya jauh lebih jelek dari anak-anak yang masih kecil, tetapi karena ia yang paling tua dalam kelompok itu. Kalau saya bisa bilang, sebaiknya orang dewasa atau orangtua tidak perlu malu, justru sebaliknya, ia harus merasa bangga karena dengan umur yang sedemikian, ia masih memiliki kesempatan untuk belajar piano. Jika dibandingkan dengan orangtua yang lain yang tidak memiliki kesempatan, ia sudah jauh lebih baik dari mereka.

Kelima, adalah siswa dewasa suka frustrasi ketika tidak bisa mencapai target yang ditentukan sendiri. Orang dewasa suka memberi target yang tinggi pada dirinya meskipun ia belum tentu bisa melakukannya. Misalnya, untuk memainkan suatu lagu biasanya membutuhkan waktu mungkin sedikitnya satu minggu baru bisa mahir, namun ia membuat suatu target hanya dua hari. Sebagai akibatnya, ia merasa frustrasi karena tidak bisa mencapai target tersebut. Akhirnya ia merasa ia tidak akan bisa bermain piano dengan baik. Ia tidak menyadari bahwa pemain piano hebat yang mungkin menjadi idolanya, juga menghabiskan waktu berjam-jam bahkan ratusan jam untuk melatih lagu yang akan ia pertunjukkan dalam sebuah konser. Slogan ini mungkin menjadi hal penting bagi orang dewasa "practice makes perfect" (latihan menuju kesempurnaan).
Pendekatan mengajar piano pada usia dewasa

Harus diakui bahwa siswa dewasa mempunyai kelebihan dalam menjalin kerjasama dengan gurunya. Yang sering menjadi kendala adalah bagaimana mengajar siswa dewasa? Apakah mereka harus diperlakukan seperti siswa anak-anak? Apakah guru piano harus menerapkan pola mengajar yang berbeda? Terus terang, banyak guru piano tidak mau mengajar orang dewasa karena mereka tidak tahu apa yang akan mereka lakukan sehingga mereka menolak siswa dewasa. Jika ingin mengajar siswa dewasa apa yang harus anda lakukan?

Pertama, harus disadari bahwa siswa dewasa berbeda dengan siswa anak-anak, yang mana penerapan pendekatan psikologinya juga berbeda. Orang dewasa suka komentar ini dan itu, serta kristis, sementara anak-anak kebanyakan mengikuti apa yang dikatakan guru pianonya. Orang dewasa suka mengandalkan pikirannya, bahkan apa yang diminta gurunya belum dikerjakan tetapi ia sudah mulai berimajinasi dan kemudian bertanya yang macam-macam. Hal penting lainnya harus diantisipasi adalah bahwa siswa dewasa suka ngobrol, dan menanyakan hal-hal di luar pelajaran sehingga memakan waktu melebihi jam belajar yang sepatutnya. Syukur-syukur jika ia ada pengertian dimana ia tahu sudah ada murid lain yang sedang menunggu di depan pintu karena sudah jam belajarnya. Jadi jika ingin mengajar siswa dewasa terutama orangtua, siapkanlah mental untuk semua sifat-sifat dewasa yang akan menghiasi ruangan piano anda dan bersikap tegaslah terhadap calon siswa dewasa agar tidak menyalahi peraturan di tempat kursus sebelum menerimanya sebagai murid.

Kedua, jika mengajar siswa dewasa, anda harus memiliki kurikulum yang cocok untuk pemula dewasa. Maksud saya adalah, anda tidak bisa memakai buku-buku piano anak-anak prasekolah yang penuh dengan gambar dan stiker untuk diberikan kepada siswa dewasa. Carilah buku-buku yang baik, yang cocok untuk pemula dewasa. Tujuannya sama, agar siswa dewasa bisa baca not balok dan bisa memainkan lagu-lagu dalam buku. Perbedaanya adalah siswa dewasa mudah mengerti pelajaran jika dikatakan not setengah atau not seperempat dengan tanpa menunjukkannya dengan gambar atau stiker. Misalnya jika memakai buku "Piano Lesson Made Easy" by Lina Ng untuk anak-anak prasekolah, anda bisa memakai buku "Leila Fletcher" untuk siswa dewasa. Anda harus kreatif dalam mengajar siswa dewasa dan temukan buku-buku yang sesuai.

Ketiga, orang dewasa hampir sama dengan siswa remaja, mereka juga memiliki ketertarikan pada lagu-lagu tertentu. Anda bisa mengikuti selera mereka seperti memainkan lagu-lagu pop untuk membangun kemampuan musikalitas mereka. Setelah ketertarikan itu dimiliki, perkenalkan buku-buku teknik lainnnya seperti Hanon, Beyer, Schmitt, Czerny dan lain-lain, yang sifatnya untuk melatih kelincahan jari-jemari mereka.

Keempat, orang dewasa suka menguji gurunya. Oleh karena itu anda harus benar-benar mempersiapkan materi pelajaran yang tepat untuk orang dewasa. Adalah hal yang biasa jika siswa pemula menganggap ia sudah pintar, bahkan lebih pintar dari gurunya. Dia sudah lebih tahu dari semuanya. Aneh bukan? Tapi itulah orang dewasa. Terkadang ia hanya bisa memainkan satu tangga nada (scale) tetapi ia sudah gembor-gemborkan ke orang lain bahwa ia bisa memainkan piano dengan baik. Sikap sejenis ini akan sering terjadi. Jika punya murid seperti ini, ingatlah, cepat atau lambat ia akan berhenti belajar piano.  Tetapi jika siswa dewasa itu benar-benar ingin belajar piano, ia akan mulai dengan belajar merendahkan diri dan sadar akan ketidaktahuannya. Ia harus tahu bahwa ia tidak tahu, dan jika ia sudah merasa tahu, itu berarti ia tidak tahu. Jangan takut mengajar orang dewasa, karena anda lebih tahu dari mereka, makanya mereka datang kepada anda.


Tips belajar gitar dengan cepat


Mempunyai hobi musik tidak lengkap rasanya kalau belum bisa memainkan alat musik seperti gitar yang terkenal yang dapat dijadikan teman pengiring semua jenis lagu yang ada di seluruh dunia Huehehee…..

Belajar bermain gitar awalnya memang sulit dan terkadang membuat stres orang yang mempelajarinya. Untuk belajar bass sebaiknya belajar gitar terlebih dahulu, karena orang yang dapat bermain gitar otomatis bisa bermain bass, namun jika loe bisa bermain bass belum tentu bisa bermain gitar.

Kunci dan nada pada bass gitar tidak jauh berbeda dengan gitar, sehingga ada baiknya jika loe belajar kunci dasar gitar terlebih dulu. Selain itu loe bisa menghemat uang, karena tidak perlu membeli bass, (Halah…maksudnya)

Jika ingin bermain gitar loe, harus siap merasa sakit pada ujung jari kiri loe, karena jari tersebut digunakan untuk menekan senar untuk membuat formasi kunci gitar. Terkadang harus membuat ujung jari loe menjadi kapalan baik jari di tangan kiri maupun kanan. Bukankah untuk mendapatkan sesuatu loe memang harus mengorbankan sesuatu, itu adalah hukum kimia dan ekonomi yang wajar dan normal.

Jika loe berencana untuk kursus, sebaiknya loe jangan ikut kursus sebelum menguasai tehnik dasar tempo lagu, kunci dasar gitar dan “chord wipe” pada gitar.

Jika loe belum menguasai hal itu loe hanya akan memperlama masa kursus dan tetunya akan menghabiskan uang. Untuk menghemat biaya loe bisa belajar pada teman, saudara atau yang loe kenal baik dan bisa bermain gitar. Jika tidak ada yang bisa bermain gitar maka loe harus belajar otodidak alias belajar sendiri.

Nah, berikut tips yang diperlukan untuk belajar gitar dasar sendirian :
- Gitar apa saja boleh kopong dan boleh lisrik
- Buku atau majalah lagu-lagu yang ada kunci gitarnya beserta petunjuk kunci gitar
- Kaset, CD atau MP3 lagu yang ada di buku lagu
- Kemampuan stem atau menyetem gitar Untuk memulai latihan loe harus menyetem gitar terlebih dahulu agar suara 6 senar gitar bisa harmonis dan tepat. Jika tidak distem maka loe tidak akan bisa belajar, karena suaranya tidak mungkin pas.

Untuk stem gitar mungkin bisa minta tolong orang lain atau stem sendiri dengan insting, dengan mencari buku panduan bermain gitar di toko buku. Jika loe ingin mencoba stem gitar sendiri, maka caranya adalah dengan menyamakan fret ke 5 suatu senar dengan satu senar setingkat di bawahnya pada fret 0. Kecuali pada senar ketiga dari bawah yang harus distem pada fret ke 4 dengan fret 0 di senar kedua dari bawah.

Loe harus menggunakan feeling, apakah suara suatu fret dengan fret di bawahnya sudah sama suaranya. Jika tidak sama putar-putar pengendali tegangan senar pada ujung gitar sampai pas. Jika sudah OK, maka selanjutnya loe tinggal mencoba genjreng pada kunci standar sampai jari-jari loe terbiasa dengan posisi masing-masing kunci.
Kemudian coba buka buku lagu-lagu yang ada kunci gitarnya, lalu coba ikuti perubahan dari kunci ke kunci dengan tempo yang sesuai dengan aslinya sebisa mungkin berdasarkan feeling loe. Jika sudah bisa, maka loe bisa mencoba bermain bareng dengan suara kaset atau lagu yang sebenarnya.

Namun syaratnya adalah steman pada gitar loe haruslah sesuai dengan steman yang ada di kaset dan kunci lagu yang ada di buku atau majalah, Jika loe sudah agak lancar…Nah, baru deh melanjutkan ke kursus atau belajar hal-hal lainnya dari buku maupun kenalan loe.

Selamat belajar gitar...

Rabu, 18 Januari 2012

Tips belajar piano dengan cepat


Belajar piano or keyboard harus memiliki jiwa seni musik yang sangat mendalam belajar piano sama dengan anda belajar di sekolahan atau di universitas jika anda sering berlatih maka anda akan bisa berikut ini saya akan memberi tahu anda rahasia tips belajar keyboard yang cepat & praktis sebelum anda belajar piano or keyboard anda harus paham dan mengerti tentang not angka or not balok
seperti belajar do re mi fa sol la si do...
anda harus paham apakah c=do or d=do dan berikut nya anda harus paham agar mempermudah anda kedepannya untuk belajar keyboard,mungkin buat yang pertama kali belajar memang agak sulit tapi ingat jangan menyerah dan terus belajar.

Piano or keyboard dapat dimainkan dengan berbagai pola..
pola untuk keyboard banyak sekali ada yang sekali , baik dari pola c,d,e,f,g,a,b,.....n cara nya juga berbeda-beda,

Anda harus setiap hari senam jari dengan berbagai cara seperti:
*c-d-e-c diulang terus
*c-d-e-f-g-f-e-d-c sama diulang terus kedua tangan harus sama-sama ikut bermain
masih banyak yang lain


mungkin ini yang masih bisa aku berikan tunggu informasi yang lain nya ya/

nieh sambungan nya.......................................
eehm didalam belajar piano harus lah giat dan rajin ......
pola piano hanya berdasarkan pola dari do..re..mi..fa..sol..la..si..do...
kamu harus pandai mengembangkan pola tersebut

Jumat, 13 Januari 2012

Teknik dasar belajar main keyboard/piano

Berikut ada beberapa tips mengenai tehnik dasar untuk belajar main piano/keyboard:

FINGERING (hand and finger forms, relaxation of arms & shoulders)
Latihan untuk fingering ini, ditujukan untuk supaya, kita sebagai musisi, khususnya pemain piano atau keyboard, posisi jari dan tangan kita saat bermain ada dalam posisi yang benar. Juga untuk bentuk jari-jari kita saat bermain di atas tuts piano atau keyboard ada dalam posisi sempurna. Latihan jari ini mencakup Tangga Nada dan Cadence.


TOUCHING (touch of the notes, legato-staccato, phrasing, dynamics and expression)
Latihan untuk touching ini ditujukan untuk supaya, kita sebagai musisi, khususnya pemain piano atau keyboard. Kita mengerti interpretasi kita dalam bermain music. Gak cuman yang sekedar bermain music, tapi music itu yang harus keluar dari hati kita. Kita mengetahui dimana kita harus bisa maen keras atau lembut. Bermain dengan ada tekanan atau nyambung atau putus-putus dan atau dengan aksen yang tepat. Ada dinamika, feeling dan ekspresi.

RHYTHM dan TEMPO
Latihan untuk rhythm and tempo ini ditujukan untuk supaya, kita sebagai musisi, ini mencakup untuk semua instrument. Baik sebagai pemain drums, bass, guitar, percussions atau juga piano dan keyboard. Kita perlu mengetahui harga notes, ketukan & rhythm pattern. Kita perlu tau juga tentang tempo yang benar.
Rhytmic dalam bermain music (comping). Ada soul atau groove dalam bermusic. Harus ada “nyawa” dalam kita bermain dalam 1 band. Kita harus tau juga tentang TIME SIGNATURE (lagu itu dimainkan dalam ketukan 2/4, ¾, 4/4, 3/8, 6/8 etc)

HARMONY (chords progression, voicing and accompaniment)
Latihan untuk harmony ini ditujukan untuk supaya kita bisa lebih kaya dalam mengembangkan pola chords yang kita pakai dalam sebuah lagu. Mengembangkan juga bunyi yang dihasilkan dari chords yang kita mainkan.
Dan juga untuk memperluas cara kita bermain dalam konteks kita mengiringi seorang penyanyi atau jemaat. Karena dengan kita bermain dalam harmonisasi yang bagus, maka akan tercipta suatu kesatuan yang baik. Dengan mempunyai pengetahuan harmoni yang baik, kita dapat membuat aransemen yang pasti bisa lebih enak. Mengetahui posisi kita sebagai musisi, lebih sebagai pengiring!

READING
Latihan ini lebih ditujukan untuk mereka yang belum bisa membaca not balok atau combo partitur. Diharapkan mereka di kemudian harinya bisa untuk membaca partitur not balok atau combo part. Mereka mengenal Treble Clef (kunci G) dan Bass Clef (kunci F). Mereka mengetahui tentang KEY SIGNATURE (ada berapa sharp (#) atau flat (b) lagu itu dimainkan). Dengan kita melihat tanda-tanda tersebut dengan sendirinya kita sudah tau kalau lagu itu dimainkan di tangga nada apa. Jelas itu akan sangat mempermudah kita dalam bermusik.

Selamat berlatih.....  :)

Kamis, 12 Januari 2012

Lagu - lagu lama yang liriknya aneh


- lagu Halo-Halo Bandung : “Halo-halo Bandung…. Ibu kota Periangan….”
Kalo diulik dengan pemikiran berbeda : Bukannya Bandung itu ibu kota Jawa barat? Kenapa dibilang Ibu kota periangan? Ini pembodohan!! :D

- lagu Bintang Kecil : “Bintang kecilll… dilangit yang biruuuu…”
Kalo diulik dengan pemikiran berbeda : Bintang itu adanya malam hari, kalo malam emang keliatan warnanya biru? Ngaco lagu ini! Ini pembodohan!! :D

- lagu Menanam Jagung : ‘Cangkul…cangkul… cangkul yang dalam… menanam jagung di kebun kita..”
Kalo diulik dengan pemikiran berbeda : Ini mau nanam jagung apa bikin galian sumur?? Nanam jagung aja ngapain dalam-dalam?!! Aneh!

- lagu Ambilkan Bulan : ‘Ambilkan bulan buuu… ambilkan bulan bu… yang slalu bersinar di langittt..’
Kalo diulik dengan pemikiran berbeda : Lagu ini ngajarin kagak bener! Anak diajarin buat nyuruh-nyuruh ibunya. Mana nyuruh ambilkan bulan. Bulan itu jauh kali dan susah ngambilnya!! Mending-mending suruh nganter ke matahari. lebih gampang dan banyak diskonnya pula. :D


- Lagu Naik Delman : 'Pada hari minggu kuturut ayah ke kota..... Naik delman kursi mewah ku duduk di muka....'


Kalo diulik dengan pemikiran berbeda : Masa muka di dudukin siihhh....  Kalo ini si udah kurang ajar n nggak sopan.. Ckckck...

Asal usul alat musik piano


Buat loe yang suka dengan alat musik ini, sebelum loe maenin atau menikmati suara alat musik ini, gak ada salahnya dong tau sejarah alat musik yang elo mainin dan yang digemari oleh banyak orang ini. Hehehe… sebagai bahan bacaan dan tentunya nambah pengetahuan loe aja sih. Semoga berguna.
Asal mula kata piano sebenarnya adalah pianoforte, yang berasal dari bahasa Italia. Piano dibuat olehBartolomeo Cristofori pada tahun 1720-an. Awal mula piano diciptakan, suaranya tidak sekeras piano yang dapat didengar pada abad 20-an. Pasalnya, tegangan tuts piano kala itu tidaklah sekuat piano yang sekarang.
Kini, piano pertama tersebut dipajang di Metropolitan Museum of Art di New York. Seperti pada banyak penemuan yang lainnya, piano ditemukan berdasarkan penemuan teknologi. Asal muasalnya, piano dikembangkan dari alat musik kecapi. Perbedaannya, kecapi dimainkan dengan dipetik. Sedangkan piano ditekan tuts-tutsnya.
Secara umum, piano termasuk ke dalam kelompok musik instrumental. Piano memproduksi suara dari getaran papan suara yang volumenya dapat diperkuat (dapat diatur besar kecilnya).
Secara luas, piano di dalam musik dapat menjadi performa pada nyanyian tunggal dan sebagai pengantar nyanyian solo. Dalam artian, piano dapat hidup dan mengiringi penyanyi tanpa bantuan atau iringan alat musik lain. Suara yang dihasilkan piano sudah dapat mewakili alat musik lainnya. Meskipun demikian, piano akan lebih berarti lagi didengar dengan bantuan alat musik lain. Yang perlu ditekankan di sini, piano dapat mengalun indah tanpa bantuan alat musik lain. Tidak sama halnya dengan alat musik lain, yang kurang enak didengar tanpa dilengkapi piano. Banyak musik-musik instrumen yang bersinar karena andil dari piano.
Perkembangan Piano
Pada akhir periode 1790 sampai 1860, piano era Mozart mengalami perubahan yang hebat, dimana instrumen modern semakin terlihat memimpin. Pada revolusinya, piano banyak mendapat dukungan dari komposer dan pianis-pianis terkenal yang mengiringi perkembangannya. Sehingga piano dalam musik semakin memiliki power yang tinggi. Teknologi dalam pembuatan piano pun semakin menggunakan alat-alat berteknologi tinggi.
Dalam beberapa waktu, gaya suara piano meningkat. Dari 5 oktav menjadi 7 1/3 (atau bahkan lebih) oktav, ini menandakan piano semakin modern. Kemajuan teknologi ini banyak bersumber dari perusahaan di Inggris, Broadwood. Selama bertahun-tahun, instrumen buatan Broadwood mengalami perkembangan menjadi lebih banyak jenisnya, lebih baik suaranya, juga dikemas secara baik dan rapi.
Perusahaan Broadwood mengirim piano mereka kepada Hadyn dan Beethoven. Cakupan kemampuan piano yang mereka kirim itu lebih dari lima oktaf. pada tahun 1790an, tahun 1810 menyusul menjadi enam oktav, sampai pada tahun 1820 akhirnya menjadi tujuh oktav. Sampai-sampai banyak perusahaan pembuat piano mengikuti trend ini.
Bercerita tentang piano sama halnya seperti menceritakan seorang superstar. Seperti layaknya seorang superstar, piano yang terkenal itu juga banyak dikagumi berbagai kalangan. Piano bisa masuk dalam industri musik dan perfilman, yang dengan mudahnya dilihat dan didengar siapa saja.
Sejak tahun 1830-an, konser piano selalu di idolakan banyak penggemar musik. Setiap para pianis terkenal menggelar konsernya, kerap kali dipadati oleh para penggemar. Mereka selalu berbondong-bondong mengantri tiket konser piano seperti semut. Karena bagaimanapun juga, piano bisa masuk ke hampir seluruh musik terkenal.
Contoh pada ke-27 konser piano yang digelar Mozart. Konser ini benar-benar merupakan konser musik instrumental yang tanpa bantuan iringan penyanyi ternyata tetap dapat lebih dinikmati. Inilah kehebatan yang dimiliki alat musik piano. Permainan pada konser piano bisa terlaksana dengan baik secara solo (sendirian), duo (berdua), trio (bertiga), maupun kuartet (berempat). Hal ini telah dibuktikan sejak lama oleh para pianis terkenal seperti Mozart, Hadyn, Beethoven, Schubert, Schumann, Mendelssohn dan Brahms.
Salah satu peran piano dalam industri perfilman adalah sebagai alat musik yang mengiringi jalannya film tersebut. Dapatkah loe membayangkan jika film yang loe tonton tidak didukung oleh latar belakang musik? Piano sangat lekat dengan alur-alur cerita dalam film. Jika pada film itu ceritanya sedih, diputarkanlah alunan musik piano yang lagunya sedih atau melow, sedangkan jika film itu seru (misalnya film aksi), maka diputarkanlah musik yang membuat adrenalin naik. Kesemua ini senantiasa diperankan oleh piano.[qjuo.com]

Rabu, 11 Januari 2012

Daftar group band legendaris dunia

1.JACKSON FIVE (Jackie, Tito, Jermaine, Marlon dan Michael Jackson)

Michael Jackson Jackson Five ABC Pictures, Images and Photos



The Jackson 5, Jackson Lima (dieja juga dengan The Jackson Five atau The Jackson 5ive, dan kemudian sebagai The Jacksons) adalah kelompok penyanyi bersaudara yang berasal dari Gary, Indiana. Jacson 5 telah mendapat 2 kali nominasi Grammy Award.

Anggota pendiri kelompok, Jackie, Tito, Jermaine, Marlon dan Michael Jackson membentuk grup ini setelah mengganti nama menjadi The Jackson Brothers, yang pada awalnya terdiri dari 3 orang saudara tertua. Aktif dari 1966 sampai 1989, Jacksons bersaudara bereksperimen dalam musik R&B, soul, pop dan terakhir disko. Selama karir 6 tahun di Motown, Jackson 5 adalah salah satu fenomena pop terbesar di tahun 1970-an[1].

Jackson 5 memulai merilis single ("I Want You Back", "ABC", "The Love You Save", dan "I'll Be There") yang mencapai puncak Billboard Hot 100 di tangga lagu Amerika Serikat. Beberapa single, seperti "Mama's Pearl", "Never Can Say Goodbye" dan "Dancing Machine", menduduki Top 5 hits lagu pop dan nomor satu di tangga lagu single R&B. Sebagian besar ditulis dan diproduksi oleh penulis lagu spesial mereka di Motown, yaitu "The Corporation"; lagu-lagu Jackson 5 yang belakangan sebagian besar dikerjakan oleh Hal Davis. Di akhir 1970-an, Jacksons bersaudara mulai menulis dan memproduksi sendiri lagu-lagu mereka.

2.THE BEATLES

.... Pictures, Images and Photos




The Beatles adalah grup band rock dan pop legendaris dari Liverpool, Inggris. Terdiri dari empat personil, yakni John Lennon, Paul McCartney, George Harrison dan Ringgo Star.

Sebagian besar lagu-lagu The Beatles yang dibentuk pada 1959 ini ditulis oleh Lennon dan McCartney.

Popularitas The Beatles tidak perlu diragukan, sampai pers di tempat tinggal mereka menelurkan istilah 'Bealesmania' bagi penggemar fanatik The Beatles.

Manajer The Beatles, Brian Eipstein, pertama kali mendengarkan The Beatles lewat piringan hitam di toko musiknya. Lalu ia mulai menawarkan The Beatles kepada Decca Record, namun gagal kala itu. Namun tak patah semangat, Brian mencoba ke label Parlophone dan berhasil diterima.

Album pertama The Beatles dengan titel PLEASE PLEASE ME, dengan hit single Please Please Me dan Love Me Do pada 1963. Selanjutnya, album demi album berhasil dihasilkan oleh The Beatles, diantaranya WITH THE BEATLES (1963), A HARD DAY'S NIGHT (1964), BEATLES FOR SALE (1964), HELP! (1965), RUBBER SOUL (1965), REVOLVER (1966), SGT. PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BAND (1967), MAGICAL MYSTERY TOUR (1967), THE BEATLES (1968), YELLOW SUBMARINE (1969), ABBEY ROAD (1969), LET IT BE (1970).

The Beatles bahkan mampu menjual lebih satu milyar kopi albumnya di seluruh dunia, sebuah prestasi yang sulit ditandingi oleh grup band saat ini.

3.ABBA

ABBA Pictures, Images and Photos



ABBA dibentuk di Swedia tahun 1973 oleh Benny Anderson, Bjorn Ulvaeus, Agnetha Faltskog, dan Anni-Frid Lyngstad. Sebelum bergabung sebagai ABBA, ke 4 personel ABBA sudah dikenal publik musik Swedia. Benny adalah vocalist sekaligust keyboardist dari Hep Stars sementara Bjorn adalah guitarist grup Hootenanny Singers. Agnetha sendiri mulai meraih ketenaran saat mendapat peran sebagai Mary Magdalene dalam drama musikal Jesus Christ Superstar. Sementara Annie adalah penyanyi jazz yang tekenal setelah memenangkan festival tingkat nasional di Swedia sana.

Kepopuleran ABBA dimulai saat mereka tampil dalam Eurovision contest walaupun saat itu mereka cuma berada di peringkat 3 saja. Lagu mereka Ring, Ring menjadi hits yang diminati para pendengar. Tahun berikutnya mereka mencoba keberuntungan lagi di Eurovision dan kali ini mereka berhasil meraih tempat pertama dengan lagu mereka Waterloo.

Tahun 1975 mereka merilis S.O.S yang akhirnya menjadi hits tidak hanya di Amerika dan Inggris namun juga di Spanyol dan Jerman. Serangkain hits yang dirilis kemudian seperti Mamma Mia, Fernando, dan Dancing Queen menyusul kesuksesan S.O.S ini. Setahun kemudian mereka sudah merilis Greatest Hits mereka yang pertama.

Kesuksesan ABBA ini berlanjut hingga 1978 saat Benny Anderson dan Anni-Frid Lyngstad memutuskan menikah menyusul pernikahan Bjorn Ulvaeus dan Agnetha Faltskog. Beberapa bulan setelah pernikahan Benny dan Anny, mereka memutuskan bercerai yang akhirnya disusul oleh perceraian Bjorn dan Agnetha. Percerian mereka akhirnya berbuntut bubarnya grup ini.

Setelah bubarnya grup besar ini, masing-masing personel akhirnya disibukkan kegiatan bermusik mereka sendiri-sendiri walaupun tidak satu pun yang mampu mengulang kesuksesan ABBA. Sementara popularitas ABBA sendiri tidak ikut mati dengan bubarnya grup mereka. Lagu-lagu mereka masih sempat dibawakan ulang oleh grup atau penyanyi lain.

3.GREEN DAY

GREEN DAY Pictures, Images and Photos



Green Day adalah sebuah kelompok musik bergenre punk rock yang berasal dari California, Amerika Serikat dan terdiri atas Billie Joe Armstrong (penyanyi utama, gitaris), Mike Dirnt (basis, penyanyi pendukung), dan Tré Cool (pemain drum, penyanyi pendukung). Green Day telah diakui di dunia musik karena keberhasilan mereka dalam mengembalikan dan membuat genre punk rock kembali terkenal, bersama-sama dengan grup musik tahun 1990-an seperti The Offspring dan Rancid.

Musik mereka telah mempengaruhi banyak kelompok musik beraliran punk lain, seperti Blink 182 dan Good Charlotte.

Grup musik ini telah menjual lebih dari 24.2 juta album di Amerika Serikat dan lebih dari 53.1 juta album di seluruh dunia. Green Day telah memenangkan berbagai penghargaan, seperti MTV Video Music Awards dan Nickelodeon Kids' Choice Awards, juga berbagai penghargaan lainnya, serta telah memenangkan 3 Grammy Awards (Best Alternative ALbum untuk Dookie, Best Rock Album untuk American Idiot dan Record of the Year untuk Boulevard of Broken Dreams.

4.THE ROLLING STONES

The Rolling stones Pictures, Images and Photos



The Rolling Stones adalah sebuah band rock Inggris yang mulai terkenal sejak tahun 1960-an masih eksis hingga sekarang. Apabila dianalogikan, The Rolling Stones adalah sebuah batu yang hingga kini masih menggelinding, entah sampai kapan.

Dibentuk di London, Januari 1963. Tetapi sesungguhnya cikal bakal Stones sudah ada sejak tahun 1962 dengan formasi awal yang terdiri dari Mick Jagger (Vokal, Harmonika), Keith Richards (Lead Gitar), Brian Jones (Rhytm Gitar, Harmonika), Mick Avory (Drums) dan Dick Taylor (Bass). Kelak sang drummer Mick Avory akhirnya bergabung dengan The Kinks dbp Ray davies, dan Dick Taylor mendirikan bandnya sendiri yaitu The Pretty Things

Band dengan formasi kuintet ini didirikan oleh Brian Jones (kelahiran Cheltenham, Inggris, 28 Februari 1942). Ia meninggalkan Cheltenham dan pergi ke London untuk membuat grup musik. Sebelum mendirikan The Rolling Stones, Brian sempat bergabung dengan band Cheltone Six (Sebagai pemain klarinet) dan The Ramrods. Ketika di London, Brian bertemu dengan Mick Jagger dan Keith Richards, yang dimana akhirnya mereka bertiga membentuk sebuah grup musik yang bernama Little Blue & The Blue Boys

5. METALLICA

Metallica Pictures, Images and Photos



Metallica didirikan pertama kali di Los Angeles – Amerika Serikat dengan nama The Young of Metal Attack. Beberapa bulan kemudian grup ini berganti nama dengan Metallica yang konon merupakan gabungan kata Metal dan Vodca. Nama Metallica sendiri sebenarnya adalah nama yang diusulkan untuk sebuah majalah musik yang dicuri oleh Lars Ulrich sebelum majalah tersebut mendapat nama tersebut.

Formasi pertama Metallica adalah Lars Ulrich (drum), James Hetfield (vokal dan gitar), Lloyd Grant (gitar) dan Ron Mc Govney (bass). Formasi inilah yang kemudian melahirkan lagu pertama berjudul Hit The Light, yang kemudian masuk album kompilasi rock Metal Massacre tahun 1981.

Setelah Metal Massacre beredar, Grant dan Ron mengundurkan diri. Posisi Grant digantikan oleh Dave Mustaine dan posisi Ron digantikan Cliff Burton. Formasi ini kemudian pada Juli 1982 mengeluarkan demo-album No Life Till Leather. Demo inilah yang kemudian mengantarkan Metallica mendapatkan agen dan kemudian hijrah ke New York.

Pada 1983, Metallica berencana akan melakukan tur pendek kebeberapa kota. Sayang Hetfield dan Mustaine malah terlibat perseteruan, hingga akhirnya Mustaine keluar dan kemudian mendirikan Megadeth. Posisi Mustaine digantikan oleh Kirk Hammett , gitaris dari grup Exodus. Formasi ketiga inilah yang kemudian mengeluarkan album Kill ‘Em All pada bulan Mei 1983.

Pada tahun 1984, Metallica semakin besar dengan menerbitkan album Ride the Lightning. Album ini bertahan 50 minggu dalam Billboard Top 200. Demi memperlancar promosi mereka juga mengeluarkan mini album Jump In The Fire.

September 1985, Metallica memproduksi album Master Of Puppets. Kembali Metallica masuk Billboard Top 40 selama 72 minggu. Album ini merupakan album yang meraih platinum tanpa single dan video.

Tanggal 27 September 1986, dalam perjalanan tur ke Skandinavia – bus yang mereka tumpangi mengalami kecelakaan dan Cliff Burton (bass) meninggal dunia. Peristiwa ini begitu memukul seluruh anggota band. Bahkan Dave Mustaine yang telah mendirikan Megadeth, mengenang kematian Cliff dalam lagu In My Darkest Hour (album Megadeth: So far.. So Good.. So What!). Oktober 1986, posisi Cliff Burton digantikan oleh Jason Newsted, basis dari grup Floatsam And Jetsam.

Album …And Justice For All beredar September 1988. Disinilah Metallica mulai mengeluarkan video klip. Video pertama mereka adalah untuk lagu One, video ini mencapai nomor 1 di MTV. Keberhasilan ini kemudian mendorong produksi video klip Cliff ‘Em All sebuah video kenangan untuk Cliff Burton.

Akhir 1990 album Metallica direkam. Album ini membuat Metallica mencapai penjualan quadruple platinum dan menjadi album nomor satu di delapan negara Amerika dan Eropa. Serta meraih penghargaan Grammy Award, kategori Penampil Metal Terbaik dua tahun berturut-turut.

Basis jason Newsted mengundurkan diri dari band setelah bersitegang dengan James Hetfield. Perseteruan ini disebabkan Jason Newsted lebih menghabiskan waktu dengan proyek-nya sendiri. Anggota band yang lain menganggap Metallica harus diutamakan, meskipun pada saat itu Metallica sedang vakum.

Grup ini pada saat ini beranggotakan Lars Ulrich (drums), James Hetfield (vokal dan gitar), Kirk Hammett (gitar) dan Rob Trujillo (bass). Mantan anggota lainnya termasuk Ron McGovney (bass), Dave Mustaine (gitar), Cliff Burton (bass) dan Jason Newsted

6.GUNS N ROSES

Guns N' Roses Pictures, Images and Photos



Maret 1985, Axl Rose eks vokalis Hollywood Rose dan Tracii Guns eks gitaris L.A Guns berencana untuk membentuk sebuah grup yang akhirnya diberi nama Guns N' Roses. Grup yang didirikan di Los Angeles, Amerika Serikat ini sempat berganti-ganti personel bahkan Tracii Guns pun hengkang dari grup ini.

Album pertama mereka APPETITE FOR DESTRUCTION dilepas 1987. Album ini laku keras karena single-single macam Welcome to the Jungle, Sweet Child o' Mine, dan Paradise City.

Album kedua mereka GN'R LIES tidak sepopuler album pertama mereka, single manis Patience tidak cukup kuat mengangkat penjualan album ini. Namun dobel album USE YOUR ILLUSION I dan USE YOUR ILLUSION II yang mereka rilis 1991 kembali membawa GN'R ke puncak kejayaan. Dua album ini berisi banyak lagu yang kemudian melambungkan nama Guns N' Roses seperti: Don't Cry, November Rain, Civil War, Knockin' on Heaven's Door, dan Estranged.

Album THE SPAGHETTI INCIDENT? yang mereka lepas 1993 nampaknya adalah pertanda berakhirnya kejayaan GN'R. Album yang berisi lagu-lagu daur ulang dari artis lain ini tak bisa meraup keuntungan seperti album-album sebelumnya.

GN'R berada di puncak kejayaan mereka dengan formasi : Axl Rose, Slash, Izzy Stradlin, Duff McKagan, Dizzy Reed, dan Matt Sorum.